Era inevitable que una serie que bebe directamente del mundo de los comics, se acabara viendo reflejada en el mundo del bocadillo y la viñeta. Sin embargo, al contrario de lo que suele ocurrir con los diversos subproductos que vienen siempre ligados a obras audiovisuales, no nos encontramos ante un mero sacacuartos (el comic se publica de forma gratuita en la pagina oficial de la serie a razón de numero por semana) sino que se trata de una propuesta bastante interesante.

Si bien la calidad en la ejecución (sobre todo en lo que al dibujo se refiere), ya dejamos claro de antemano para no redundar en lo mismo, es bastante mediocre pese a la inclusión de buenos dibujantes como Phil Jimenez, Michael Turner o Kerry Gammill, la linea general es mediocre. Sin embargo, lo interesante de este (ahora) libro, no es como está dibujada la historia, ni siquiera como está contada. Lo que realmente importa es la información que contiene cada capitulo (que a la vez es cada uno de los comics semanales) de 5 paginas. Todo lo que no se pudo contar en la serie por diversos motivos, está ahí. Datos totalmente prescindibles para aquellos que opten quedarse solo en el producto televisivo, pero que enriquecen de manera brutal la experiencia que supone Heroes. Personajes secundarios como Wireless (que tiene solo dos apariciones a lo largo de la serie), momentos que solo se comentan de pasada, o escenas de los episodios vistas desde otro punto de vista son algunos ejemplos. No es simple morralla, sino que realmente, cada historia aporta información complementaria.

El libro editado en España, contiene los primeros 34 episodios, que son los que se corresponden con la primera temporada de televisión. No es un comic que se pueda leer por separado. Es un total complemento a la serie, siendo recomendada su lectura a la par que el visionado de la serie (de ahí su publicación online). Sin embargo, la edición no se queda ahí. Además de una magnifica portada de Alex Ross, podemos encontrar las 33 portadas de los respectivos numeros, inexistentes en la edición online. La mayoría de las mismas se corresponden con las ilustraciones que Tim Sale creara para el audiovisual, algunas son las portadas de los comics que dibuja el personaje de Isaac. Todas bajo el titulo de 9th Wonders!, precisamente los comics antes mencionados que dibuja el pintor vidente.

En definitiva, nos encontramos ante un magnifico complemento para una gran serie, no solo por los tebeos en sí, sino por la recopilación de ilustraciones que supone. De lectura obligada para los seguidores de la serie. De cualquier otra forma, se trata de un producto que no solo no tendrá interés alguno para el lector, sino que sera totalmente incomprensible. 4/5

Creo que puede haber algún spoiler sobre la segunda temporada de "Héroes", el tema favorito últimamente en la blogosfera teléfila, aunque intentaré evitarlos. Como dice el Demonio en "Reaper", esto no es una amenaza, es la verdad.

Si es que tenía que pasar. "Prison Break", "Perdidos", "Mujeres desesperadas", "Verónica Mars"... Todas pasaron por un período de duras críticas hacia sus segundas temporadas después de un estreno exitoso (relativamente, al menos). Algunas de esas críticas estaban fundadas. Otras, no. Con estos antecedentes recientes, sólo era cuestión de tiempo que "Héroes" pasara por lo mismo. Y vaya que si lo ha hecho. Le está pasando como a "Perdidos"; a nadie le gusta la nueva temporada, pero todo el mundo habla de ella (lo apuntan muy bien las ByTheGirls, con detallito friki incluido).

En realidad, los fallos que se le achacan a estos primeros cinco capítulos son los mismos que la serie tiene desde el principio: excesiva dispersión de personajes y tramas, lo que redunda en personajes planos y aburridos e historias sin interés; diálogos mediocres (incluso los de "Bionic Woman" han mejorado un poco, sin pasarse) y poca presencia de gente normal, sin poderes, que aportarían un contrapunto interesante en medio de tanto héroe. "Héroes" cubre estos defectos cuando da con una trama emocionante que avanza a toda velocidad y que implica a gran parte de los personajes, en la que se suceden las intrigas y las respuestas a determinadas preguntas. La serie tiene su fuerte en la consecución de un objetivo común (como salvar a la animadora) o en la concentración en sólo un par de personajes (el ya famoso episodio "Company Man").

Parece que han querido seguir en el Volumen 2 casi el mismo esquema del primero, presentando a nuevos personajes, dando una pequeña pincelada del archivillano de turno (tiene pinta de que va a ser el padre de Parkman) y presentando también la acción que los héroes deben evitar (el asesinato de los fundadores de la Compañía o la anunciada muerte de Bennett). Para mi gusto, hay demasiados nuevos que, por ahora, aportan poco, y los veteranos apenas están empezando a moverse por sus nuevas tramas. Quizás esto empiece a cambiar tras el quinto capítulo, "Fight or flight", el de la presentación de Elle, que si sigue estando encantada de ser mala puede ser divertida. Pero seamos serios. Ni la primera temporada de "Héroes" fue una obra maestra, ni ésta es tan mala (esperemos, al menos, hasta su parón navideño).

La segunda temporada de Heroes no parece convencer a nadie, ni en este ni en el otro lado del charco. Tengo mis propias teorías al respecto, basadas sobre todo en el hecho de que a mí si que me está gustando, lo que debe querer decir una cosa: soy rara.

Una vez sobrepuesta del disgusto y analizando con serenidad la circunstancia, creo que el problema que tiene la serie es que partía como una serie de superhéroes y villanos al más puro estilo comic y se está convirtiendo enuna serie de intriga y misterio donde hay buenos y malos corrientes y el tema de los superpoderes pasa a ser meramente anecdótico. Esto la convierte en una serie del montón, eso si, una muy bien hecha que te sorprende y consigue mantener la atención episodio tras episodio, al menos conmigo lo consigue, así que yo sigo y creo que con estas premisas muchos más lo harán.

Pese a todo, solo leomalas críticas y hoy además, una primera noticia sobre la bajada de audiencia de la serie en la NBC así debería empezar a creer en el desgaste y el peligro que corre Tim Kring. Pero no,yo sigo creyendo que Heroes goza de muy buena salud basándome en un dato objetivo pero muy claro, el ratio de descargas en las redes P2P el día siguiente a la emisión de cada uno de los episodios en la NBC.

Los ejecutivos de televisión ya están mirando algo más que las audiencias de televisión tal cual las conocemos: descargas en i-Tunes y grabaciones en TiVO, ahora además, tienen una manera fácil de medir su éxito en la red al día siguiente del estreno. Un dato que no puede venderse a ningún anunciante y que no va a reportarnos ningún ingreso por unidad pero que bien usado nos puede proporcionar mucha fuerza, influencia y autoridad. Y si se basan en eso, el poder de Heroes es aun válido para una larga temporada de éxitos.

Se podría decir que este episodio ha sido la mecha que ha encendido por fin la segunda temporada de ‘Héroes’ y es que no es para menos con todo lo que ocurre en él. Pero no nos engañemos, al final no avanza para nada la trama y estamos en las mismas, pero el regreso de algunos personajes resultan más que entrañables y le dan vidilla a las tediosas tramas de algunos personajes como Peter.



Empezaré por Peter Petrelli que sigue sin recordar quién es, pero poco a poco se va dando cuenta que es ‘especial’ y con su práctica de poderes nos hace un gran guiño a la primera película de Spiderman, me refiero a la escena dónde a través de las palabras intenta disparar rayos. La historia en sí misma no me atrae para nada y la encuentro aburrida, al menos tenemos a Caitlin que le da un poco más de morbo al asunto, ¿acabará como Simone? Y me ha gustado ese giro que ha dado con respecto a su pasado, aunque tarde o temprano todo el mundo sabe que Peter volverá a dónde le corresponde así que no me preocupa lo más mínimo.


Los Herrera al principio los encontré interesantes pero están llegándome a cansar bastante con esto del huir tanto, sin embargo el dato a destacar que en este capítulo vemos a Maya utilizando sus poderes a propósito… Supongo que conforme vaya avanzando su argumento sabremos más de estos dos hermanos y de sus poderes. Al principio leí un comentario de un usuario llamado Mr.Floppy que le sonaba que la contratación de Dania Ramirez era similar a la de Michelle Rodríguez en Perdidos, pero de momento no he visto queja alguna sobre el personaje de Maya y Alejandro porque resultan interesantes, pero el problema está en que no avanzan… ¡Cuidado que ahora tienen coche! Y casualmente es el coche que le robaron a Claire. ¿Casualidades de la vida?




El regreso de Niki ha sido un visto y no visto, hemos descubierto que DL murió. Ahora Niki está preocupada por algo y lleva a Micah con su familia de Nueva Orleáns. Al final se descubre que Niki podría estar enferma y el único con poder para ayudarla es Bob, que es quién controla realmente a Mohinder o eso es lo que parece. Todo el mundo sabe o casi todo el mundo sabe que Niki es uno de mis personajes favoritos, pero no hay nada más que destacar sobre este personaje en el capítulo.



El triunfal regreso de Sylar le acompaña el regreso de Candice, aunque con un look bastante cambiado… Sin embargo el look no le dura mucho ya que Sylar sigue con sus ansías de poder, aunque tras el accidente de la Plaza Kirby dónde estuvo a punto de morir se ha quedado sin poderes. Como ocurre con Niki, nada a destacar ya que es tan solo la presentación y el argumento de cómo sale de esta Sylar se irá desarrollando durante las próximas semanas.




Esta vez el protagonismo de la pareja Mohinder-Matt se lo ha llevado Mohinder, aunque tan solo para descubrirnos al final esa pintura tan escalofriante sobre el destino de Noah Bennet. Estoy esperando a que ocurra algo con Mohinder, porque que esté infiltrado creo que debería dar mucho más juego y no simples llamadas… Pero como casi todos los argumentos aún tienen que arrancar.



Hiro en el Japón feudal es lo que da un poco de sosiego a la serie ya que las historias parecen autoconclusivas y en todas ellas destaca Takezo Kensei interpretado por David Anders. Ya veremos qué ocurre finalmente con el ‘héroe’ y con Hiro, porque desde Charlie… no lo habíamos visto tan enamorado y a lo mejor se crea un interesante triángulo amoroso entre Yaeko, Takezo y Hiro.



Por último tenemos a Claire y su historia de ‘amor’ con West que creía que iba a ser algo forzada pero al final ha acabado gustándome. Ha sido bastante agradable ver como no repetían la historia de Claire y Zach. Al final ha nacido una bonita historia de amor que parece tener una conexión con Noah Bennet, que al parecer secuestró a West dos años antes de mudarse a Costa Verde.


Pues como llevo repitiendo desde la última semana, a la serie le está costando arrancar pero con ese final… Con Noah descubriendo su destino final y la última pintura de 8, pues promete bastante, además de que tenemos ya a todo el plantel de Héroes reunidos.

Nota: 8/10

Lo mejor: El regreso de Sylar y el final con la pintura 8/8.

Lo peor: La aburrida historia de Peter, todos sabemos cómo acabará… Sin embargo lo interesante será el qué ocurrirá.

Este segundo episodio se presenta mucho más interesante que el primero, pero el principal problema de esta temporada es que parece que hemos vuelto a una vuelta a los orígenes. Las ideas que se nos presentan son interesantes, pero la serie aún tiene que arrancar para que la gente se considere realmente adicta de nuevo.

Lo que querían hacer es que cada temporada de Héroes fuera completamente independiente la una de la otra, pero sabemos que las series no funcionan así y pese a que 24 es la única que utiliza, con buen resultado, el experimento, con Héroes, una serie mucho más coral era algo impensable. Por ello creo que hay tantos problemas ahora, pese a que la historia que se nos presenta es una nueva, aún tiene que arrancar en cuanto al argumento y es que los dos primeros capítulos tan solo han servido para presentarnos la trama general.



En este capítulo volvemos a saber de Peter Petrelli, junto con Claire y Hiro, uno de los personajes más carismáticos de la anterior temporada. La situación en la que se nos presenta es muy interesante, el hecho que haya perdido la memoria y no sepa quién es puede hacernos redescubrir quién es realmente el personaje de Peter Petrelli. Además de que es un hecho impagable, como poco a poco va redescubriendo los poderes que ha ido poseyendo, hay algunos que ya sabremos de dónde vienen… Y lo de la caja resulta interesante, una motivación más para saber quién es realmente Peter, aunque nosotros ya sepamos de dónde viene.


Claire Bennet es la que ha sido más afectada por esta vuelta a los orígenes. Pese a todo, ahora la familia sabe los secretos y no hay nada que ocultar… Al menos aparentemente. Por un lado Claire pone al límite sus habilidades, un sorprendente giro que me ha gustado, la escena del dedo es de lo más reconfortante ya que poco a poco se va dejando claro cuál es el poder de Claire.




Por otro lado tenemos a Noah, que sigue trabajando con Mohinder y entran en escena, ‘Los cuadros perdidos de Isaac’, algo que permitirá seguir disfrutando de los dibujos de Tim Sale. A la vez de que se sigue de cerca el asunto de ‘Los 12 Originales’ y qué secretos guarda la antigua generación de héroes. Para mí es lo más interesante de la temporada, aunque de momento no parece que sea una amenaza que arriesgue demasiadas vidas…



Hiro Nakamura decide hacerse pasar por Takezo Kensei para crearle un renombre. La historia en sí es bastante curiosa y muy al estilo Hiro, muy entrañable y simpática. Lo más destacado de ella es David Anders en el papel de Takezo, ya que aporta sangre fresca y uno de los mejores personajes de la serie. Impagable la escena cuando Hiro lo intenta despertar con el agua o la escena del final, dónde se nos muestra los poderes de Takezo. Puede que haya varias teorías, pero en mi opinión, no creo que tenga los mismos poderes de Claire, serán otros poderes similares o a saber…



Ahí va la parte curiosa del capítulo, la historia de Mohinder en un principio estaba planificada para el tercer capítulo, en este íbamos a ver cómo le iba a Niki y Micah… Pero finalmente nos encontramos con Mohinder viajando a Haití para rescatar a… ‘El Haitiano’ que parece que también estaba infectado con el virus, un tema muy interesante y que parece que se esta propagando por todo el mundo. Lo más interesante es el final, dónde Noah vuelve a reencontrarse con su viejo compañero de cacería y ya sabremos qué ocurre con ellos…





Matt Parkman prosigue su investigación del asesinato de Kaito Nakamura, la principal sospechosa es Angela Petrelli y lo mejor es la escena dónde ella le grita que salga de su cabeza, no sé por que se extraña tanto Matt Parkman… Debería saber que hay otros muchos como él. Nathan vuelve aparecer, pero su presencia es simplemente testimonial. Tras esto Angela es atacada en la misma sala de interrogatorios y ahí se queda la cosa… Supongo que poco a poco se nos irán dando datos más claros de lo ocurrido años atrás y quién está yendo tras la generación de héroes.



Por último tenemos a Maya y Alejandro que siguen huyendo del país, algo repetitiva se me está haciendo la historia, salvo la parte dónde podemos ver cómo son los poderes de Maya y Alejandro, porqué el qué son aún no nos lo contestan.



A la serie la esta costando arrancar, como ya ocurriera en los primeros episodios de la primera temporada, supongo que en cuanto lo haga volveremos a seguir disfrutando de Héroes. Pero como ya sabéis… para gustos los colores y cada uno tendrá su opinión al respecto.

Nota: 7.5/10

Lo mejor: La exploración de los límites del poder de Claire y cómo es la nueva dinámica de la familia Bennet, ahora que no tienen secretos.

Lo peor: La historia no avanza y le cuesta arrancar. Tendrá qué ocurrir algo que se convierta en el detonante de la cuenta atrás hacia algo…

Cuatro meses después del final del primer volumen de ‘Héroes’, vuelve pisando fuerte con nuevos e interesantes argumentos que prometen explotar la fórmula que tanto éxito le dio a la NBC el año pasado.

Tal y como ocurría la anterior temporada, volvemos a reencontrarnos con los personajes y poco a poco vamos conociendo su nueva situación, poco se nos cuenta de lo ocurrido en estos últimos meses pero supongo que eso dará mucho juego durante los próximos episodios.

Vemos a un demacrado Nathan con una larga barba bebiendo y culpandose así mismo de la muerte de Peter. Lo ha perdido todo, desde su carrera política, hasta su esposa y sus hijos.


Matt Parkman ahora es un policía seguro de sí mismo, además de ayudarse con sus poderes para según qué situaciones. Lo divertido ha sido verlo con Molly Walker y toda la trama que gira entorno a esta extraña pareja, por cierto, estoy deseando ver a Mohinder y ver este peculiar trío en acción. Algo que me ha molestado ha sido lo del divorcio de Matt y espero que sepamos más sobre su ex-mujer y qué ha ocurrido con el embarazo de ésta.



Los Butler (Bennet) tienen una vuelta a los orígenes, pero sin obviar lo ocurrido, algo que dota la trama de mucho más interés, porque no me apetecía ver una versión descafeinada de lo ocurrido en la anterior temporada. Claire ahora ya no es la chica más popular del instituto y debe procurar no llamar la atención demasiado. Noah también tiene un nuevo trabajo y esta vez no es una tapadera, aunque los viejos vicios siempre vuelven y me ha sorprendido ver que en realidad trabaja mano a mano con Mohinder para destruir La Compañía.



Mohinder está de gira mundial, intentando hacer ver a la gente que existen personas con poderes y que ya están entre nosotros. Lo más interesante ha sido el acercamiento que ha hecho el misterioso hombre con un poder de lo más siniestro al que he bautizado como ‘Midas’. Como ya he comentado, resulta interesante ver como Mohinder trabaja mano a mano con Noah para desmantelar a La Compañía.



El personaje más entrañable de la serie, Hiro Nakamura, tiene nuevos problemas cuando conoce a su verdadero héroe, Takezo Kensei, interpretado por el excelente y divertido David Anders, y se da cuenta que será él quien deba llevarlo por el buen camino.


Nos encontramos con dos nuevos personajes, Maya y Alejandro, que por culpa de los poderes de ella están huyendo a Estados Unidos para buscar a Chandra Suresh (no saben que murió hace un tiempo…). Resulta inquietante el poder de Maya, muchos la han comparado con Niki, pero no creo que quieran repetir la misma historia.


Vuelve Kaito Nakamura y Angela Petrelli, esta vez la conexión entre las generaciones se muestra vigente y la muerte de Kaito augura que se profundizará mucho más en los ‘héroes’ más antiguos, que guardan bastantes secretos que seguro saldrán a la luz dentro de poco.



Y por último, a parte de la muerte de Kaito, tenemos el reencuentro con el ‘Boogeyman’ y las pesadillas de Molly Walker.


Al final del capítulo nos encontramos con Peter Petrelli medio desnudo, con el collar del ‘Haitiano’ y parece no recordar quién es. Al menos sabemos que sigue vivo y que no es ninguna alucinación creada por Candice…


Se echa en falta a Niki, o al menos yo la he echado de menos y estoy deseando que vuelva. Por lo demás he de reconocer que el capítulo no ha sido nada del otro mundo y puede que no haya cumplido las expectativas que me había creado sobre él, pero ya me ocurrió con el primer capítulo de la primera temporada y sigo pensando que es mi serie favorita.

Se abren nuevas tramas y prometen cruces, la sorpresa está garantizada al igual que el misterio que rodea a la antigua generación de ‘héroes’. ¿Quién iba a imaginar que Angela Petrelli tomaría tanta importancia? Hay que recordar que empezó la serie robando calcetines…

Nota: 7/10

Lo mejor: Que Héroes ha vuelto y toda la historia alrededor de Kaito Nakamura, Angela Petrelli y la antigua generación de ‘héroes’.

Lo peor: La falta de ritmo y la muerte totalmente anticlimática de Kaito Nakamura. Un personaje que podrían haber aprovechado mucho más, pero igual que Linderman oye…

Con Héroes pasa una cosa súper interesante. Es un cañonazo en el cable, es insignificante en televisión abierta, pero de que es maravillosa, claro que lo es, y su final por Universal Channel fue simplemente excelente.

¿Por qué es maravillosa? Por la manera como sus responsables actualizaron el tema de los superhéroes y porque al mirarla es inevitable compararla con Lost por su estructura narrativa y por el uso y abuso del factor misterio.

¿Por qué su final fue excelente? Porque en contraste con lo que sucede con la mayoría de las series, en Héroes pasó lo que tenía que pasar.

Y al igual que Lost 3, [SPOILER]que nos impactó con la novedad de un ‘flash forward’ en su desenlace[/SPOILER], Héroes nos dejó con la boca abierta con una probadita de lo que será su segunda temporada.

¿Pero quiere que le diga qué es lo más fascinante de Héroes? La manera tan inteligente como sus responsables jugaron con el 11 de septiembre de 2001.

Para muchos televidentes fue inevitable seguir esa historia y no sentir que estaba siguiendo los días y los minutos previos a los atentados contra las Torres Gemelas y el Pentágono.

¿Qué hubiera pasado si alguien hubiera sabido que aquello iba a suceder? ¿Lo hubiera evitado? ¿Se hubiera convertido en héroe?

A principios de noviembre del año pasado, la tercera temporada de Lost tuvo un larguísimo frenazo de tres meses en el capítulo seis. La continuación (el episodio séptimo) se emitiría en febrero de 2007. Se encendió entonces una gran alarma mundial, seguida de una pregunta: ¿qué haríamos todas esas semanas sin los misterios de la isla?

Casi al mismo tiempo, como si hubiese estado milimétricamente planeado, comenzó a circular el rumor sobre la existencia de Heroes, una nueva serie de Tim Kring de la que se decían maravillas. Por supuesto, todos los adictos de Lost apostamos nuestras fichas a esta nueva producción, más que nada para calmar el ansia de no ver náufragos ni osos polares durante doce semanas.

Pero ¡ay!, fue como salir de la heroína y pasar a la metadona. Funcionó unos días, sí, pero después muchos comenzamos a vomitar de asco.

Porque la verdad sea dicha: Heroes comenzó bastante bien. En el inicio trataba sobre un grupo de personas que, alrededor del ancho mundo, comenzaba a notar en su cuerpo reacciones milagrosas y variopintas. Fulano podía volar un poquito, Mengana regeneraba su cuerpo después de una herida, Sutana leía el pensamiento de su esposa, y Perengano se movía unos pocos segundos a través del tiempo.

Era un comienzo prometedor. Es cierto que la presencia de una actriz que aparenta veinticinco años y actúa de animadora no favorecía mucho la trama. Es verdad que el ancho mundo para un guionista yanqui significa Japón, la India y 47 estados norteamericanos. Es verdad que las actuaciones no eran para mojar el pan. Pero la trama pintaba bien.

Los primeros tres o cuatro episodios —incluso— parecían encarar un hermoso problema filosófico: ¿cómo reacciona un hombre común cuando empieza a tener síntomas de superhéroe? ¿De qué modo queda excluido un ser especial de una sociedad mediocre y plana? ¿Qué ocurre si, a pesar de su flamante poder, sigue siendo cobarde o pusilánime, o egoísta, o ruin?

Siempre me han resultado interesantes las historias —en las series o el cine— que ofrecen una óptica singular y diferente de tópicos universales: los superhéroes, los fantasmas, los vampiros, esas cosas. Me gustan las tramas que humanizan lo anormal, los argumentos que nos acercan a la piel verdadera de quienes creíamos intocables o legendarios.

Un ejemplo:

* El tópico: muertos que asustan a los vivos (Night of the Living Dead).
* Un giro: qué ocurre si no sé cómo estar muerto (Dead like me).
* Otro giro: qué ocurre si ni siquiera sé que estoy muerto (The Others).
* Más: qué ocurre si oculto que Bruce Willis está muerto (The Sixth Sense).

La eficacia de estos giros es que nos obliga a reconciliarnos con el tópico. Si estamos hartos de fantasmas y de muertos en vida, al disfrutar de estas vueltas de tuerca, al adentrarnos en estos problemas cotidianos de lo monstruoso, comprendemos que los personajes ‘anormales’ tienen también su corazoncito.

Con los superhéroes me pasaba lo mismo. Ya estaba hastiado de la mujer maravilla, de superman, del hombre araña y de todos estos señores disfrazados de rojo y azul que tienen poderes y los usan para hacer el bien. Harto de que sean tan perfectos, de que estén tan cómodos en esa doble personalidad, de que nunca se tiren pedos que les hagan flamear la capa, de que jamás usen su visión de rayos equis para verle las tetas a las chicas en los vestuarios.

En Heroes se comenzó con el pie derecho: veríamos a gente corriente dando sus primeros pasos en el mundo de la heroicidad. Veríamos cómo algunos querrían renunciar a su poder, cómo otros lo usarían para el mal menor —la triquiñuela, la estafa—, y fantasearíamos con nosotros mismos hundidos en esa pegajosa dualidad. Ése parecía el trato; pero no.

Promediando la primera decena de episodios, los productores descubrieron que la serie, pensada para gente de treinta en adelante, funcionaba mejor con la muchachada de quince para abajo. ¡Catástrofe! Fue así que resolvieron llevar a la trama por el rumbo de los clichés, llenándola de sin sentidos y obviedades. Comenzó a importar mucho menos la cotidianeidad del anormal poderoso, la filosofía nietzscheana, y a tener más importancia la explosión, la persecución, la dinámica de ‘salvar al mundo’ y el lugar común de los dramas menores.

—¿Usted dice que hay series según la edad del espectador?

Sí señor. Las hay para gente grande que tiene los pies sobre la tierra, y también las hay para los adolescentes y la chiquilinada. Y además esto me parece muy bien. Los quinceañeros granuloso no entenderán jamás la genialidad de Six Feet Under o el mensaje nihilista de Curb your enthusiasm, ni yo me encerraré nunca con un DVD de Buffy the Vampire Slayer ni de Grey's Anatomy. Estamos en mundos distintos.

Ellos tienen millones de foros en Internet para sus series de muchachitos que no saben actuar pero son guapos y tienen hoyuelos en el mentón, y nosotros tenemos muy poquitos foros para nuestras grandes series filosóficas y profundas. Ellos viven con papá y mamá, y nosotros ya somos papá y mamá.

Espoiler no está en contra de la gente menuda, ni de sus series pavotas que jamás nombraremos ni aconsejaremos aquí. Y quien escribe, o sea el autor de este blog, tampoco estoy en contra de la chiquilinada en general, de sus desarreglos hormonales, de su uso extraño de la K en sus mensajes, ni de su pésimo gusto artístico a la hora de ver televisión.

¡Pero Heroes era para mí, estaba pensada para mi diversión, y ellos —los del acné— me la robaron en el capítulo nueve!

Y eso no se hace.

Esta misma mañana he visto el capítulo 23 de la primera temporada de "Heroes", por lo que ya he disfrutado completo todo el primer volumen de la serie (se supone que cada volumen será una temporada) y voy a comentarlo por aqui. Aunque muchos de los que lean estas líneas ya los habreis visto bajado de internet o incluso puede que ya lo hayais visto en vuestras respectivas televisiones autonómicas (me consta que IB3 por ejemplo emitió el pasado martes el último capítulo) yo los he visto por mediación de algunos de los enlaces que cité el otro día, ya que actualmente la televisión autonómica catalana (TV3) ha emitido hasta el capítulo 16 (los emite de dos en dos los miércoles). Eso no me priva para que siga viendo la serie cada miércoles... pero ahora al menos ya tengo una visión global del conjunto.

¿Que es "Heroes"? A estas alturas sobre decirlo, una de las series de más éxito de los últimos años, que se ha beneficiado en parte del boom que viven actualmente las adaptaciones cinematográficas de comics de superhéroes, pero desde una vertiente diferente. Donde las películas adaptan personajes de comics conocidos desde hace décadas, la serie ha optado por crear nuevos personajes pero quitándoles aquello que más suele infantilizar a los héroes de comics: los nombres rimbombantes y los trajes de colorines. Con esos dos conceptos fuera, los personajes de la serie tienen una madurez que es la que creo que ha calado en gran parte del público: son y se comportan como seres humanos que un día se dan cuenta de que tienen unas habilidades especiales, sin necesidad de enfundarse en unas mallas de colores por ello.

Entre la variedad de personajes de la serie está claro que hay múltiples referencias a los comics de superhéroes. Incluso estos hacen aparición cuando el personaje de Candence le regala unos cuantos a Micah, entre los cuales hay algunos de Jeph Loeb y Tim Sale, ambos colaboradores de esta serie. Asimismo el famoso Stan Lee tiene un cameo en un episodio y las referencias a lo que haría tal o cual personaje de comic en una situación parecida a la que viven los protagonistas es casi constante. Pero no sólo de comics ha bebido la serie, también ha tenido referencias a Star Trek (siendo la más destacada la del actor George Takei interpretando al padre de Hiro Nakamura) así como otras referencias del género fantástico.

En cuanto a la historia en si, esta ha sido muy entretenida, recuperando parte del espíritu de los viejos seriales que te dejaban a los protagonistas en situaciones comprometidas sin saber tú a ciencia cierta que les pasaría en la siguiente entrega (ese ha sido uno de los motivos de que adelantara yo de golpe todos los capítulos que me quedaban cuando me enteré de la manera de hacerlo). Y si bien la primera temporada (por el hecho de ser una serie) ha alargado quizás demasiado algunos acontecimientos, la historia ha conseguido engancharme como hacía tiempo que no lo conseguía ninguna serie. De todas maneras, aunque creo que es una gran novedad, tampoco creo que sea una obra maestra.

El nivel de los actores ha sido correcto, pero creo que ninguno ha destacado en cuanto a interpretación, y la prueba más palpable es cuando en el tramo final aparece Malcom McDowell, actor de la vieja escuela y que demuestra que ninguno de los que participa en esta serie está aún a su nivel. Eso no quita (que nadie se equivoque con mis palabras) de que no haya actores que consiguen hacer carismáticos a sus personajes (luego falta por ver la versatilidad de esos interpretes cuando tengan que realizar otros trabajos fuera de los personajes que encarnan en esta serie). En ese sentido sería Masi Oka como Hiro Nakamura el mejor ejemplo de lo que he dicho.

En cuanto al resto de actores, ha habido de todo: Ali Larter como Niki Sanders me ha gustado bastante, no sólo por el morbo de su personaje (esa doble personalidad que algunos han comparado con María Tifoidea o con Hulk...) sino por la belleza de la actriz (aunque me remito a lo que he citado antes, la filmografía de esta chica no es precisamente como para tirar cohetes...). Hayden Panettierre como la animadora Claire también me ha gustado, no sólo por guapa (algo en lo que sale ganando en los capítulos finales) sino por toda la historia que le lleva a descubrir quienes son sus verdaderos padres, a ver que tal le va...

Por contra, el villano oficial de esta primera temporada, Sylar, nunca me ha dado la imagen de ser una amenaza realmente creible. O sea (me explico) mientras que siguiendo el argumento y la historia si lo aparentaba, el actor (con esa expresión de "vete con cuidado que soy muy malo") parecía mas bien un chulito engreido, algo también extrapolable a la interpretacion de Milo Ventimiglia como Peter Petrelli. Y otro tanto se puede decir de su hermano Nathan, hombre de mirada petrea (¿es que nunca sonrie?). Incluso lo que hace en el último capítulo, quizás como redención por lo anterior, lo encontré demasiado forzado en comparación con las vivencias que tienen otros personajes de la serie.

Curiosamente uno de los personajes que mejor creo que mostró su cambio del principio de la serie al final fue Noah Bennet, el padre adoptivo de Claire, que pasa de ser un tipo manipulador a intentar ayudar a los héroes por el bien de todos (incluida su propia hija, aunque sea adoptiva). También James Kyson Lee (o Ando, el amigo de Hiro) tiene una creible transformación de caracter del principio al final de esta primera temporada. En cuanto al resto del reparto fue correcto en sus interpretaciones, teniendo más uno en cuenta la manera en que los personajes aplicaban los poderes que tenian, que la irregular labor de los interpretes. Pero insisto, no quiero que se entiendan mal mis palabras, en cuanto al tema de los actores yo me refiero al hecho de si estos se verán encasillados como le pasó a David Duchovny y Gillian Anderson con Expediente X, o por el contrario tendran futuro fuera de esta serie... y de momento ninguno de ellos me parece que vaya a tener una carrera muy llamativa fuera de "Heroes". Pero eso no quita para que (como le pasó a "Expediente X") esta serie se haya convertido en un éxito por saber aunar perfectamente elementos fantásticos dentro de un contexto real (en aquella casos misteriosos del FBI, aqui gente con poderes especiales).

Y si además uno es aficionado a los comics, es toda una delicia el intentar encontrar los paralelimos entre estos personajes y los clásicos superhéroes de los comics; aunque sin duda alguna sería de los X-Men de la que toma más referencias, no sólo por ser gente que nace con estos poderes, como los mutantes de Marvel, sino porque el tema de la bomba que puede arrasar Nueva York (y el capítulo que transcurre cinco años en el futuro) recuerda mucho a la saga "Dias del futuro pasado" aunque con un enfoque diferente.

Por lo demás, mucho podría seguir hablando de multitud de detalles que tiene la serie bastante conseguidos, giros argumentales sorprendentes y escenas realmente brillantes, pero digamos que (en resumidas cuentas) "Heroes" es una muy buena serie de la que no sólo disfrutaré los capítulos que me quedan a medida que los vayan dando en TV3 (aunque ya los haya visto) sino de la que ya espero con ganas la segunda temporada.

LO MEJOR: Dotar al género de los superhéroes de una madurez increible al despojarlos de sus rasgos más infantiles (nombres llamativos y trajes vistosos) pero manteniendo la humanidad de los personajes pese a sus poderes especiales. Y sobretodo el argumento, que si bien (como toda serie) ha alargado algunos acontecimientos más de la cuenta, en tónica general ha mantenido un interés progresivamente creciente desde los primeros capítulos.

LO PEOR: Si bien todos los personajes sobre papel son muy interesantes, la labor interpretativa de algunos actores ha sido bastante tópica o directamente insípida.

Después de seguir durante meses el desarrollo creativo de lo que finalmente iba a ser la serie 'Héroes' en la prensa especializada, llegué a la conclusión de que su destino no iba a ser cuestión de grises: o su éxito iba a ser resonante o su fracaso estrepitoso. Aunque la base de esta conclusión se encontraba en el hecho de que una premisa como la suya suele provocar adhesiones incondicionales o rechazos viscerales, también me parecía divertido pensar que al fin y al cabo ese es el problema de los superhéroes, salvar al mundo o enfrentarse a la tragedia de su destrucción. Y no puedo negar que me complace ver a 'Héroes' convertida en lo más parecido a la serie de moda. La construcción de su mitología, compleja como ya es lo habitual, se está realizando con inteligencia, recompensando la paciencia del espectador fiel con jugosas revelaciones. El reparto es atractivo y algunos personajes, como el dúo dinámico formado por Hiro y Ando, son sencillamente memorables.

Y aunque es cierto que el acabado no está todo lo pulido que sería deseable (numerosos fallos de raccord, desfases temporales y momentos de desorientación narrativa), me enfrento a cada capítulo de la serie con una emoción casi infantil. No podría ser de otra forma después de ver al siniestro Nathan Petrelli volar para huir de una situación que parecía sacada del cine negro, a su hermano Peter (siempre en la sombra) apropiarse de los poderes ajenos, a la animadora Claire Bennet despertarse durante su propia autopsia y al pintor Isaac Méndez crear coloristas profecías durante el sopor narcótico.

La realidad es que no sé todavía de qué va 'Héroes', si es una historia sobre la redención, un canto a la responsabilidad ciudadana o un relato clásico dedicado al antagonismo perenne entre el bien y el mal. Pero de momento creo que ha sido una afortunada continuación de lo que podríamos llamar el drama de la globalización, muy en la estela de películas como 'Babel' y series como 'Perdidos'. Aunque en apariencia poco tienen que ver, todas superan el restringido y localista alcance del drama de relaciones tradicional para sacar a la superficie la realidad de un mundo paulatinamente más interconectado. Sus personajes son desconocidos entre sí, viven en países diversos, hablan lenguas diferentes y pertenecen a ámbitos socio-culturales opuestos. Sus historias son la de una perpetua peregrinación que nos puede llevar de Tokio a Nueva York, de Nueva Delhi a Las Vegas, en busca de encontrar sentido al mapamundi repleto de chinchetas y nombres que el científico Chandra Suresh realizó antes de morir asesinado.

La epopeya globalista liga el destino de la Humanidad al de una cheerleader (el sueño americano amenazado por sus propias contradicciones), y nos proporciona un universo que ofrece una fantástica falsa continuidad con el memorable final de 'Buffy, cazavampiros', en donde el mundo se poblaba de jóvenes potenciales que florecían como superheroínas. Bienvenidos al Año 1.